作品心得100字
以前，我的脾气很大，经常把自我当做小公主一样，什么事情都是要别人帮我做，只关注我自我，对待同学不理不睬，并且从来不愿去帮忙别人。有一次，爸爸带我和姐姐去郊游，到了中午，我们要一齐野炊做午餐，可是帮忙的人少，做饭的速度也很慢。我没有理姐姐，只顾着自我在一处玩耍。当我看见蜜蜂和同伴们一齐采蜜，小鸟和兄弟姐妹一齐觅食，小兔子和朋友一齐吃草……。这时，我才真正感受到大自然的美丽与动物的团结，我深深感受到了自我的不对，十分羞愧。于是赶紧过去帮忙做午餐。经过这次的体会我的脾气也小了，心胸也开阔了，像玛丽一样，以前脾气很大既任性又自私，但经过大自然的“教导”后，慢慢改变了自我，变得会关爱别人，懂得了什么是互助互爱。
看完《秘密花园》，我懂得了一个道理：我们要做一个懂得尊敬他人、用心交朋友，热爱大自然，并且心胸开朗、阳光的人。
作品心得100字篇2
上帝创造人类，人类衍生出善与恶，上帝同时放出潘多拉魔盒使人受到多元的挑战，正如他虽清楚告诉亚当和夏娃别偷吃禁果，但仍很仁慈的留给人以选择权一样，人在无法选择或面临多种选择时必然会犯许多错误，进而修正，所以上帝拯救的应当是行动中的人，以到达一种相对完美的境界。
人在完善自我之时，也即上帝对人格，生命底蕴的内在转化。古人云：“真知即所以为行，不行不是谓之知。”这样说来，应尽天道无余常与善人，然而当一种追求与神冥冥相对时，人的生命可是是自然界的一根芦苇，任何来自自然界的渺小力量都能使其归于毁灭。麦吉，拉尔夫就是如此，拉尔夫很象《巴黎圣母院》中的那个牧师，不一样的只是形式，其情之专感人肺腑，美丽的东西可是是瞬间的灿烂，抓住一个足以乐终身。相比而言，拉尔夫是幸运的，神的力量还没有完全扼住其情感的咽喉，痛苦的理性最终让位于纯真的本能，从而也就抓住了永恒的瞬间，他死了——在爱人的怀中，留下了凄楚的麦吉。幸福总是伴随着多倍的痛苦，美总是短暂到让人来不及为之驻足，痛并欢乐着，亦或乐并痛苦着。福兮，祸兮？
一切束缚人的本能的宗教或法则总会在人的持久的沉默后的爆发中被突破，牧师和和尚相似。无独有偶，《巴黎圣母院》中也着力刻画牧师受着相思煎熬后的种.种痛苦乃至扭曲的心灵，难道仅仅是巧合吗？生理的欲望只能顺势引导，因地制宜，才能使肉体的凡俗升华到精神的神圣。
由此种.种，经典的感情总是以杯具而告终的。《乱世佳人》，《呼啸山庄》，《简.爱》，《红楼梦》等著作能流芳百世，杯具的意义在于把有价值的东西撕毁给人看，杯具作家的灵性在于他以大悲的眼光透过现象看本质，由一而衍生出二乃至无数，将个体的悲升华到整个人类的一种发自脊髓深处的寒气来，正因为如此，他本人倒是往往乐观的，因为他悲在质量而非数量，在本质而非现象本身。当这种悲超越了人的承受力的时候，喜剧作为一种替代品便出台了。
真正的杯具是一种微妙的形式，它绝非是原本美的东西结合后又因彼此的冲突而告终的那种，而是当好不容易结合后却时常因外在压力或内心谴责生活在如履薄冰的思想境地中，最终这种因环境或某种特殊原因的压力而在实际上或抽象意义上分开，如罗密欧与朱丽叶，白瑞德与斯嘉丽，主人公背负着或沉重或戏谑等特性，在上帝的微笑中悄然而去，留给读者无尽的感伤，同时却使人心灵得以净化。仅有把一种感情放在记忆中或想象中去品味，同时使之在一种被呵护的状态中活在当下，才是最好的，物质的或肉体接触如果稍有不当都是对它的亵渎。与人共享青春，但愿独自苍老是一件很浪漫的事，感情也一样，如果麦吉和拉尔夫没有结合，杯具的味道就会冲淡，与人在逝世前仍对他们所憧憬的保留一份绝对的神秘，的确带有淡淡的紫丁，般的哀伤！遗憾的是酸涩的，美却是令人愉悦的，这就是杯具的魅力。
拉尔夫爱上麦吉源于一种直觉，然而这种感觉却支配着他的一举一动，很难说请一见钟情和理智思考后的真情谁更好，但犹如佛教中的密宗禅宗一样，终能修成正果。
感激文学殿堂里杯具的独特贡献，主人公以其悲壮，作家以其刀笔，直入人的魂魄深处，唤醒人性沉睡的或正要入睡的心底最柔软的部分，从而有了参照物以修正自我，润物细无声的滋养着人的荒芜或即将失去的精神家园，使人高雅起来，杯具的高尚正在于以其悲成全人类之美！
——至拉尔夫死在麦吉的怀中及文中对战后归来的其弟兄的描述及人物的死亡安排，作者人性化及个性化色彩呼之欲出，跃然纸上，感动之余遂乱写下自我的一点感受，时常感动，学会感恩，让自我成为“人”！
作品心得100字篇3
《把耳朵叫醒》是金海星的一首歌，曲风轻快，同时也表达了一个歌手对音乐的热爱。作为一个听众，从“不管3363还是3127，像一个一个困在凡间的精灵”到“111235，像风筝呼啸而去；555724，是落叶轻轻哭泣；111237，没有人认真在听”都可以感觉到歌者想表达，音乐是一种美好的存在，心灵有如一首美妙的乐曲，乐观开朗的心情能让你把微笑把动人的音乐节奏带入人群。
而通过《音乐鉴赏》的学习，对音乐的理解或者说自己认知的音乐圈更为宽广了。音乐的四大要素是旋律、和声、节奏以及音色，欣赏音乐包括纯美感享受、想象与联想、纯音乐鉴赏。音乐欣赏这门课程教给我们的不只是音乐本身，更加包括如何以一个绅士的姿态面对音乐、面对艺术，真正的静下心来感知和享受音乐带给我们的激情与安慰。
一、看动漫认识了久石让
在所有乐器中，我最先喜欢的是钢琴，后来同学里有学古筝的有学二胡的，慢慢的接触越来越多的乐器，也能很快分辨出各种乐器。不过高中时，只是习惯性的称其为轻音乐，只要是没有人唱的就是轻音乐。
看新闻看电视时，会知道欧洲人很喜欢听演奏会，那个时候觉得那种没有“歌词”的乐器合奏有什么好听的。
直到上大学，看了宫崎骏的动漫，听到动漫中让人醉心的天籁之音，这天籁之音正是久石让的《天空之城》。《天空之城》的音乐以电声，合成器为主，加上圆号，童声合唱，钢琴小品等等配合，主题曲《载着你走》由井上杏美小姐演唱。其中由杉并儿童合唱团唱出的版本简直可说是天使之声，将《天空之城》的漂渺与悲哀表现得丝丝入扣；《シ一夕の决意》是一首钢琴小品，描述了两位主角初到达Laputa后所见到的情景，非常美妙，也是流传极广的一首。
举个例子：某大学的年度艺术节汇演，有学系用了这首音乐来作表演得背景音乐，才刚弹出几个音符，台下有80%的人“哗”了起来，说：是《天空之城》啊！其实不看动画的人，一听也会被其所迷住。
悠远的钢琴，飞扬的小提琴或是低沉的大提琴，安静的旋律和温婉细腻的基调，是久石让的一贯风格，也是《菊次郎之夏》这张电影原声大碟中给我带来的惊喜。
很多日本电影总是有一种安静的氛围，似如流水般的情节，却能击中人心底最软弱的地方。记忆中最深的《千与千寻》，便记忆中最深的《千与千寻》，便是因为久石让的音乐，我才得以与之结缘。也许是年少时最单纯的梦想和愿望，被那个小女孩的探险故事深深吸引，为宫崎骏和久石让深深折服。
二、从张靓颖到喜多郎
喜多郎的《印象西湖》被格莱美奖提名，他邀请张靓颖做他的主唱，而我通过张靓颖又认识了一位日本音乐大师。音乐就是大自然的声音，喜多郎一直觉得他所作的音乐不是源自他自己，这些音乐是源自天堂的，只是通过他自己的身体和他的手指组成。
可以说，早在70年代便开始致力于研究电子合成音乐的喜多郎，是NewAge音乐的首席代表，他的作品有着日本NewAge音乐开路先锋的独特风格。将古典、流行、爵士融入电子音乐，他以电子合成器为演奏器具，他说：“我可以用合成器创造海洋、冬天的海岸、夏天的海滩上的全部景色”。而评论家也把这种乐器制作的音乐成为“心灵音乐”。
喜多郎正是利用了合成器的多功能和巨大威力创作音乐，表达自己的情感。这种不同于西方音乐的东方魅力，使得他从首部作品《天界》面世开始，《宋家王朝》、《丝绸之路》的接踵而至，就得到了世界上越来越多的听众的肯定。
“在过去的二十年间，我学到了很多的音乐技巧，所以下面的音乐感觉是一样的。下一步，我的目标，将是回到自己原始的立足点，用心灵的情感进行一次快乐而悲伤的宇宙旅行。我的音乐使自己感到和平和宁静，我的愿望是通过音乐达到时间和平。大自然激励了我，我只不过是个使者。”喜多郎说。
认识了这些音乐大师，音乐也仿佛从此向我敝开了更宽广的门，于是谭盾、雅尼也进入视野，于是开始关注格莱美奖的进展情况，于是看电影时听到好听的配乐，不再只看演员表的名字。音乐带给人的那种闲适心情难以言表，似乎所有事情与音乐结合在一起都变得完美起来。
看过《泰坦尼克号》之后，除了里面男女主角轰轰烈烈的爱情和沉船时的惊魂一刻带给了我震撼之外，还有一个镜头让我感动到流泪。那就是当人们都在又急又乱的逃命的时候，有一支拉小提琴的乐队却一直镇定地在演奏。有人对他们说：“根本没有人在听”，可是他们说：“吃饭的时候也没有人在听，但是我们还是拉，音名乐能使人镇定”。每次看到这个镜头，都会感到无比的震撼，更为音乐的神奇而惊讶。我想这才是一种艺术吧，我觉得艺术不仅仅是看到的听到的或者是闻到的，而是用心感受到的，并且能给人带来力量的东西。就像是电影《放牛班的春天》的老师，用淳朴的音乐改变了一个原本乱糟糟的班级，也改变了他们的一生。而那里面优美的曲子和令人深思的故事，对我们这些观众来说也是一种力量。
物欲世界太过冷漠，音乐通过我们的耳朵传达到心灵，叫醒的不只是我们的耳朵而已。
作品心得100字篇4
儒尔·凡尔纳的作品总是集广博、丰富的知识和惊险刺激的情节与一体，这本《神秘岛》也不例外。作为“海洋三步曲”之三，《神秘岛》给我留下了深刻的印象。
《神秘岛》叙述了美国南北战争时期，被困在南方军队中的五个南方人伺机乘气球逃脱，途中，被狂风吹到了南太平洋的一个荒岛上。他们并没有绝望，从林肯岛到塔波岛，从慈悲河到远西森林，从壁炉到花岗岩宫，靠团结和互助，凭智慧和勤劳，从一无所有的难民，变成了在这片土地上幸福生活的公民。玻璃、烟草、枪支、美食，他们都能靠自我的双手创造出来。荒岛的岁月绝不是一帆风顺的，但每当危难时刻，总有一个神秘人物在援助他们。他就是《海底两万里》中的尼摩船长。故事的最终，在一次火山爆发中，尼摩船长在最终一刻指挥“邓肯号”游艇来解救他们。回到美国后，这些人在属于自我的土地上，重建林肯岛，让林肯岛精神复活。
读罢，有两点让我异常钦佩。其一，是这些北方人的精神。他们之中，有工程师、水手、厨师。虽然职业各不相同，性格各有差异，但他们都有一股热爱生活、勇于冒险的精神。正是这种精神，让他们有了荒岛上活下去的勇气战胜一切困难的信心;也正是这种精神，鼓舞这些人用双手去改变这片土地，让林肯岛变成了一座乐园。其二，是这些人，不，是凡尔纳的知识。这本书依旧继承了“凡式小说”的特点_虚幻，但可是分脱离现实;智慧，但不枯燥乏味。火药、枪支、电池和帆船，凡尔纳都用简洁明了的语言，将它们的特点，甚至是制作方法加描述。读了《神秘岛》，你能够了解到海洋、物理、化学、生物等多种学科的知识。这样丰富的知识，你不佩服吗
说了这么多，我对这本书已经不是一种普通的喜爱，而是佩服。我向所有热爱科学，也爱小说的人推荐《神秘岛》。
作品心得100字篇5
记得在冰心写的《繁星·春水》中以往有这样的一首小诗：
母亲呵!
天上的风雨来了，
鸟儿躲到他的巢里;
心中的风雨来了，
我只能躲到你的怀里。
虽然这小诗仅有三十来个字，但却深深地体会出母爱是多么的博大无边!不是吗当我们烦恼、痛苦、悲痛、悲哀的时候，除了能投入妈妈的怀抱中哭，我们还能做什么呢
妈妈把我们带到这个完美的世界来，让我们去享受别人的爱护;妈妈是我们的第一位教师，辛苦地把我们抚养成人;妈妈是我们的精神支柱，总是支持着我们，鼓励着我们，当我们摔倒了流血，最痛的不是我们，是妈妈的心;当我们不听话，妈妈动手打我们，最痛的同样是妈妈，正所谓“打在儿身痛在娘心”。可是，当妈妈帮我们补衣服刺到手指，妈妈仍然会觉得开心，因为如果她的痛能够换来我们的欢乐，就算是痛不欲生，对于妈妈来说也是值得的。这使我想起一首诗：
慈母手中线，游子身上衣。
临行密密缝，意恐迟迟归。
谁言寸草心，报得三春晖。——《游子吟》
妈妈对我们所付出的实在太多了，而这是我们做子女的一生也没办法报答的。
“可怜天下父母心”，妈妈真的真的是世界上最最最最伟大的人，而这怎样能够用三言两语表达出来呢在这个地球里，每个人仅有一个亲妈妈，我们必须争取在有限的时间中为妈妈做自我力所能及的事情——在妈妈生日的时候送上最真挚的祝福，唱出《世上仅有妈妈好》，就这么简单，妈妈也会觉的心满意足!
作品心得100字篇6
我们在探讨信仰问题的时候，经常会听到一些有关对进化论的争论，有些人把之当作不争的事实，而有些人则认为其一文不值，有时双方各执己见，争论得不可开交。可是，大多数参与这一争论的双方都没有读过进化论的经典着作——达尔文的《物种起源》。我在尝试着读这一本书，那些有意无意的争论我能从那里明白许多！
首先：什么是生命的起源？这是这本书最为基础的一个问题。
达尔文用其仔细的观察及丰富的想象力，在该书中描述了生物物种由简单到复杂，由单一到繁多这样的一个演变过程。就象是一棵树不断能长出新的枝条，在生物的演变过程中，新的物种分枝会在原有的基础上产生出来。但毕竟整本书也就是在探讨物种的问题，这是假设有了生命以后的事情。但不幸的是，有许多的人有意或者无意地把它当作生命起源的权威，实在是有点勉为其难。
达尔文相信所有的物种都是由简单的生命单位演变而来，但最初的生命是怎样来的呢？一个不常被人提及的事实是达尔文认为它们是被创造的。在这本书里，我发现这样一个结论，大概意思就是，他在经过类比以后得出结论，所有在地球上的有机生物都是起源于一个共同的原始生命，而这个原始生命则是"被吹了一口气"而来的。这与圣经里创世记里讲到人是因上帝吹了一口气而得到生命的写法有点相似。
相信上帝是违背科学和理性吗？
达尔文得出了上帝是生命起源的结论，这是发自内心的信仰，还是一个不得已的结论，我们不得而知。我们常听说诸如"相信上帝是不科学的"或"科学已经否定了上帝"之类的话，但这些话本身不必须就是科学的，至少是值得我们进一步商酌的。正如达尔文一样，我们会思索、探讨最初的起源的问题，但如果不承认有上帝的话，将会遇到一个很大的难题，人们往往会不得不以很不科学的方法来解决。
在解释生命起源的时候，所有的理论都是要靠信心来理解的，也既是说，都是信仰。要理解不相信上帝的信仰，应当是需要更大的信心，需要克服更大的障碍，因为这些信仰里实在是包含了太多的未知因素。这也许是为什么许多现代科学的奠基人，诸如牛顿、伽利略、法拉第、爱因斯坦、及达尔文等等，都相信上帝的原因。
每个人都有不相信上帝的自由，但要用科学和理性来作为这些事的依据那里有似乎有些牵强吧！
作品心得100字篇7
今日，我读了一本书——《汤姆叔叔的小屋》，这本书讲述了一位美国黑人奴隶，在惨无人道的奴隶制的压迫下艰难生活，最终死去的故事。
20世纪四五十年代的美国，没有战争的硝烟，却到处是烟火的味道。小镇上空弥漫着乌云，马儿不断地喘着粗气，一场战争正在酝酿，那时的美国社会到处是对黑人的歧视和奴役，他们中的很多人有着和汤姆相似的甚至更加悲惨的命运，他们或许没有遇到伊娃，也许他们一生都生活在痛苦之中，从未感受到爱的存在。《汤姆叔叔的小屋》一部非凡的小说，引发了一场解放和自由的战争。人的自私和莫名的优越感让他们毫无人性的压榨其它种族的人。犹太人也好，黑人也罢，为什么人们就不能平等地相处呢？汤姆这个杯具式的人物，是那个黑暗社会的真实写照，而这部书更是那个社会的缩影。肯塔基州的一个庄园主谢尔贝因负债累累，受人钳制，被迫卖掉庄园上最得力、最忠实可靠的黑奴汤姆和谢尔贝太太宠爱的使女伊丽莎的爱子小哈利来抵债。伊丽莎偷听到消息，携子连夜逃走。途中夫妻不期而遇，在废奴派人士帮忙下，逃到加拿大，取得了自由。后乔治决心到非洲为建设一个非洲人的国家而努力奋斗。这是一个敢于斗争的黑人青年，从而走上了光明的道路。汤姆则被卖给了奴隶贩子海利，在船上救了一个落水的伊娃，那小女孩的父亲圣？克莱亚就买他作家奴，待他宽厚。但老人不久死于非命，汤姆又落到了残暴的庄园主雷格里的手中。期间雷
格里要汤姆鞭打女人，被他当面拒绝，后凯茜和爱弥琳设计逃走，他宁死也没有说出其二人下落，被活活打死。作者塑造了许多人物，汤姆是最主要的一个。他的忠厚和老实让我喜欢，他的正义感及助人为乐的精神更是令人敬佩。可他对宗教的笃信，实在让人费解。
这个故事之所以令我感动，是因为它真实地描述出当时美国旧社会的黑奴悲惨况，故事中的汤姆叔叔无论身在何处、什么情景都十分乐于助人，并且汤姆叔叔除了乐于助人这个优点外，他还十分善良、忠诚、能干、精明……还任劳任恕地替谢尔比先生管理庄园。还有伊丽莎，她为了自我的儿子哈里不被谢尔比先生买掉，只好连夜逃走。不惜为了儿子选择了一条既遥远又艰辛的道路，天天都要担心受吓，并且还要逃避一路上奴隶主的疯狂追捕，况且伊丽莎的本性就是善良、胆小怕事，所以伊丽莎为了儿子将母爱发挥到了极点。还有最值一提的善良、天真、纯洁，汤姆叔叔的好朋友伊娃。伊娃她有着天使一般的美丽的脸庞、纯洁的心灵，能够不分彼此地，平等地对待每一个人，无论是白人、黑人、好人、坏人、或其他人，要是他们有困难或需要帮忙，她就会尽自我的所能去帮忙他们。
书中最怜惜的就是汤姆叔叔、伊娃、克莱尔先生……因为他们十分善良，却那么早就离开了多姿多彩的世界，多可惜啊！但那些恶人却迟迟才得到报应。
还有我十分同情的人就是托普西和所有的黑奴。我同情托普西是因为她从小就在奴隶主的打骂中成长，令她养成了说谎、偷东西的坏习惯，把她原先那完美、纯洁的心灵玷污了。更值得同情的是所有的黑奴，因为他们要背井离乡，经常受到奴隶主的鞭打、责骂，或经常忍受饥饿的痛苦，如果遇到像雷克那样的奴隶主就更是苦不堪言，必死无疑了。所以我十分同情所有的黑奴。
在故事中，也有些人物的所作所为确实令人愤怒无比。例如黑利，他残忍奸诈。专门做一些不见得光的黑奴贸易，还经常满口仁义道德，其实全是为了自我的利益，他是庄园的负责人，其实还是个残暴、刻薄、常常毒打黑奴的奴隶主。最可恨的是，他还将善良的汤姆叔叔折磨至死。他简直是一个恶魔。
在我们的生活中，也有许多像托普西一样的孩子。他们品行不良，没有爱心，不可理喻，那么千万不要厌恶他，用爱去理解，宽容，剥去绿色嫩芽外的一层枯黄的东西，用爱来感化麻木的心灵。要永远记住；爱的力量是巨大的，至高无上的！《汤姆叔叔的小屋》这本名著出版至今已有一百五十多年了，它之所以能在今日依然使读者们深深感动，也是因为作者在书中宣扬的博爱与人道在奴隶制消失的今日已然是人类永恒的追求。
看了这个故事后，我从汤姆叔叔身上看到了善良、能干、精明，还有伊娃平等对待每一个人和乐于助人的好品质，同时也看到了世界上的假丑恶。对美国历史也有了更深的理解，原先世界不是到处阳光一片，还有很多的阴暗面，还需要我们不断的努力，仅有这样，才能避免这样的杯具在现代社会重演。
作品心得100字篇8
寒假里，每在寂静的深夜，在微暗的灯光下，陪我度过寂寞的深夜，每当我翻开新的一页，有一只神奇的魔力吸引着我，使我感到世间“真”，“善”，“美”——是你《大卫科波菲尔》。
这是我第一次和名著“亲密接触”，也是我第一次感到深深的爱上了名著。我此刻才彻底的感受到为什么要把那些资料无聊，无喜剧幽默的这些书堪称为“经典”了。他会使你亲身感受生活，感受现实，感受过去，从而展望未来。
这本书的作者是英国作家狄更斯在17世纪创作的。他的创作与时代潮流同步，一生创作了许多著名的文章。它主要是以写实的比法界漏了上层社会和资产阶级的虚伪，贪婪，他满怀积分和深切同情展示下层社会，异常是妇女，儿童和老人的悲惨处境，并以严肃，审慎的态度描述开始觉醒的劳苦大众的抗争。与此同时，他还以梦想主义和浪漫主义的好情讴歌人性中的“真”，“善”，“美”，憧憬更好的社会和完美的人生。但事实却非同他所想要的那样，当时的英国，比中国超前很多，已经脱离了帝王时代，但这只是浮出水面的一片叶子，树根还埋藏在河的底部--地主权衡，强盗横行，尔虞我诈不能说随处可见，但也彼此彼此。
作者经过在文中塑造一个比较上层的人物一生的经历，从而婉转的表现了人物在上层社会和下层社会的不一样生活，借助科波菲尔的形象侧面烘托了作者对当时上层社会的憎恶和对下层百姓的凄苦无限同情，从而使我更像身临其境的同作者产生了无限的共鸣。我的感悟：文中大概刻画了三个不一样人物的性格特征，一：生活在下层的凄苦劳动者的形象（我的保姆佩格蒂）；二：猥琐在上层社会，奸诈阴险的希普；三：穿梭在两者社会之间的我--科波菲尔！这些都是作者或多或少运用深刻的语言和精彩的情节使读者铭记在心的人物。还有一个使我记忆犹新的是那个经常“显谝”自我文采的米考伯。他总是以信件的方式出其不意的在文章中出现，并有种中国韵味的文笔写出来。顿时，我倍感亲切......
我已经阅读过这本书了，不由得失我产生这样的联想：我要做一个“爱”的人，即对需要帮忙的人给予最大的帮忙！朋友，是否你也感到这本书不错呢，他能够使我们培养更高的情操和更高的修养！不信？！请打开它看看吧！我相信你会有和我一样的感触的！
作品心得100字篇9
《金陵十三钗》故事的背景是南京大屠杀，可能与小说不一样的是整个电影发生的时刻是从1937年12月13日日军进南京城开始，一向到17日日军举行盛大入城式。与其它同类电影不一样的是，这部电影关注的只是几个小人物，天主教堂的女学生和青楼女子。作为观众的我会很关心每一个人物，正因坐在电影院里有跟她们是同呼吸共命运的感觉。那不再只是死亡的数字，而是活生生的完美生命被残酷戕害继而陨落的故事。在教堂之内，妓女们还是会调情，说笑话，喝红酒，讲自我的身世，我会觉得跟她们很接近的感觉，所以当镜头拍到教堂以外的场景，我会有想逃走的冲动，如果是在家里看，估计我要停下来休息一下，让自我的情绪稍微平复一下再之后看吧。无论如何，在电影院里跟着电影紧凑的节奏，更能好好地欣赏它，每一个画面，每一个音效都是杰作。
有一个个性让我感动的地方：佟大为扮演的李教官把伤得奄奄一息的娃娃兵送到教堂里，拜托妓女们照顾让他在温暖中走过最终的时刻，临走，他看到那些女学生在一个房间里唱圣歌，当音乐声响起，李教官留下的眼泪，让人想到战火硝烟弥漫的世间，也许想要获得心灵的平静是一种奢求。那些如花朵一般的完美生命是李教官他们整队弟兄的性命换来的，就更显得珍重无比。
女主角的旗袍和化妆都是艺术，这部电影的制作团队是多国部队，都是行业精英。我最喜爱女主角的镜头是她最终上卡车时候那莞尔一笑，有铅华洗净，真我毕现的感觉，太美了!
还是很感激导演，没有把暴行拍得太吓人。豆蔻被轮奸那场戏只拍了背影跟脸部特写，这场戏很重要，让人联想到那些沦落风尘的女性最终的悲惨命运，也正因如此，她们舍己救人的行为也就更加可贵。所以个人觉得整部电影显示的是在人类最丑陋暴行的背景下，生命依然是如此完美。
作品心得100字篇10
初次端起了它，是在别人的推荐下。
刚看到书皮上的那一弯新月，那种神圣和庄严，透彻的穿过身体，像是在探寻，又像是在欣赏。
书中的“路”坎坷复杂。情节像是一团被人千百次蹂躏，一线绕着一线;又像是剥洋葱，一层又一层。但那淳朴庄严的资料，根本不会让人觉得乏味、无趣。反而让人钻了进去，成为故事中的一员!一次次跌倒的新月，又在亲情和感情的帮扶下一次次的站起来。终甩脱不掉。哪怕是一个小人物糟遇了不测或是遇到了麻烦，心都像是被刀割!悲切凄凉的爱，终使人悲哀。一个个故事情节，成了人们常挂嘴边的话题。
一部真正饱含世间人情的文学巨作，永远都是那样高雅、神圣。问世间情为何物仍是以一声声悲凉的惋惜告终……
如同李清照的那首词:
寂寞深闺，柔肠一寸愁千缕。惜春春去，几点催花雨。倚遍阑干，只是无情绪。人何处连天衰草，望断归来路。
作品心得100字篇11
“汤姆叔叔的小屋”我轻声念出书上七个红底白色的打字，心里顿时洋溢起一种从未有过的敬佩和对汤姆叔叔无限的怀念。
这本书讲的是两个黑奴——艾莉查和乔治·哈里森同他们的儿子的逃亡以及汤姆叔叔三番五次被买来卖去最终死去的故事。艾莉查是一位母亲，她听到儿子要被卖掉时，就连夜不顾危险地逃到一个废奴派的家里，经过他们的帮忙，她顺利到达加拿大与丈夫会合。而汤姆叔叔先是被赫利买走，又被好心的圣克莱尔先生买下，之后又因圣克莱尔死了，汤姆叔叔又被卖到烈格雷的庄园干活，遇到了出身悲惨的卡西太太，当卡西太太想杀死烈格雷时，汤姆叔叔强力制止，过后又帮忙卡西太太与埃米琳逃出了烈格雷庄园，但汤姆因病说实话被活活鞭打了一顿，桑博和昆博被汤姆叔叔坚毅的精神感动了，在汤姆叔叔生命垂危时，希比尔太太派乔治少爷来赎回汤姆，汤姆已经死了。卡西太太在船上遇到乔治少爷，发现艾莉查是她的女儿，激动地去了加拿大，他们一家人最终团聚了。
这本书告诉了读者，逆来顺受地听从奴隶主摆布的汤姆叔叔难逃死亡的命运，而敢于反抗敢于斗争的乔治·哈里森夫妇得到了新生。
我认为，人人都是平等的，没有奴隶与奴隶主之分，人生下来就拥有同样看世界的眼睛，就拥有同样完美的心灵。为什么要因为他们肤色的卑微而轻视黑人的价值呢？就因为有了这种错误的观念，人们之间才会发生这样的争吵、分歧，在这个方面，以前美国发起的废奴运动才能算是真理。
在真实的生活中，必须有不少“汤姆叔叔”和“乔治少爷”，仅有他们发起“”的口号，世界才能在和平的道路上跨出一步。“汤、姆、叔、叔、的、小、屋。”我再一次念响这个令人敬佩的名字。
作品心得100字篇12
一部十分有张力，看后久久回味的影片。
整部片子由很多“比较”组成。教堂里人性的温暖关怀与教堂外横尸遍野残壁断桓的比较；
假神父前面地痞流氓嘴脸与后面负职责有担当的比较；十三钗开始自私地抢地窖与后面代替学生送死侠义柔情的比较；士兵开始有退缩情绪，到后面英勇抗敌舍生取义的比较；孟先生带着汉奸的袖套，之后却冒死带来修车的工具，贡献出通行证；教堂小男子汉小小柔弱的年纪个头却充满了大男人的大义凌然有担当负职责，为了养父的嘱托保护女孩子们，最终为了凑数走进送死的队伍；还有十三钗风尘味十足的打扮和之后短发蓝袍的清纯味道的比较，墨玉沉稳大气有担当与他的姐妹们的比较，墨玉对假神父开始的不屑厌恶与后面的相知相爱的比较。
电影里每一部分人都是主角，情节的设计，演员的演绎，使得每一部分人都那么感人，那么丰满。关于墨玉关于假神父，评价的人太多，我今日只说说配角。
军人以人体盾牌冲向坦克，那个镜头异常有冲击力，最终的班长用智慧杀敌，与敌人同归于尽，班长在教堂外关注着这些孩子，关键时候开枪救了孩子们，班长将濒死的浦生送进教堂，让他“在温暖一点的地方死去”。军人的英勇，智慧，侠骨柔情，在这一组组镜头间展现无遗。整部戏战争场面不多，可是表达得很充分，悲壮的情绪基调里，有着军人们与日本兵斗智斗勇消灭两帮敌人的淡淡的喜悦。
教堂里的小男子汉话不多，可是异常有男子汉的味道。拿着竹篙阻止十三钗进来，之后却主动要求和假神父去找那两个溜出去拿东西的姐姐。请求假神父留下来作为教堂的挡箭牌，女孩子的名额少了一个，他强烈要求自我冒名顶替走进送死的队伍。——这一切都是为了完成神父的嘱托。多么让人敬佩的男子汉啊！那个没有现面的逃跑的厨子老陈，作为教堂里唯一的成年男人，很好的衬托了小男子汉的高大形象。
为什么墨玉能提出舍生保护女学生？因为她13岁前也是教会学校的学生，保护学生就是保护以前的自我。假神父的女儿如果在世，也是13岁，他是在保护自我的女儿。影片的这些细节，起到了很好的推动情节发展的作用。浦生送进教堂，不仅仅表现了军人的柔情，更造成了之后拿琵琶玄的女孩子送命，姐妹的悲惨遭遇激起了墨玉的仇恨，也让墨玉为素昧平生的女学生送命准备了感情基础。女孩子关键时候从地窖边跑开，避免了十三钗被日本人发现——这让开始还不准学生进去的十三钗们自责，感动。墨玉大姐大气场的渲染，为后面姐妹们为她所动同意一齐代替孩子们送死做了铺垫。一个个小细节，为影片最终荡气回肠的高潮情节打好了基础，让人觉得十三钗们的决定自然，不会太突兀，不做作。
在横尸遍野的南京，这些社会下层的不够光鲜体面让人鄙夷的社会底层人们，以人性的光辉带来观众们的温暖和期望。
这是一部难得的好电影，也许奥斯卡因为历史背景以及对中国的固有的偏见，不会给我们颁奖。可是，在我心中，这是足以胜过任何奥斯卡电影的好作品。当然，如果音乐方面能更精致一点就更好了。
作品心得100字篇13
作为拉美文学领军人物加西亚马尔克斯的巅峰之作，作为魔幻现实主义前无古人后无来者之作，《百年孤独》犹如一阵从美洲大陆刮来的风暴，强有力的撼动世界文坛，在拉美暗淡的星空划出一道奇幻的轨迹，点亮了辉煌的过去与苦难的现实交汇的孤独之陆，表现了触目惊心而又发人深省的“百年”与“孤独”。
“百年”即是象征拉美漫长的屈辱史。从书一开始，我们便进入到一个伊甸园般的世界——马贡多。“那时的马贡多是一个二十户人家的村落，泥巴和芦苇盖成的房子沿河岸排开，湍急的河水清澈见底，河床里卵石洁白光滑宛如史前巨蛋。世界新生伊始，许多事物还没有名字，提到的时候尚需用手指指指点点。”这时马贡多能够与新航路开辟前的美洲十分相似，封闭落后却又安逸和乐。然而与外界交流使这和谐安宁的状态被打破。书中吉普赛人的到来，隐喻着欧洲礼貌与本土礼貌的交汇。而吉普赛人无用的先进发明，对原住民财富的赚取，则隐喻了殖民者奸诈的掠夺。虽然书中吉普赛人的活动对马贡多的影响并不很大。吉普赛人的行为同时侧面反映了马贡多的落后愚昧，加上书中各种野蛮残暴的行为，暗示了马贡多所代表美洲礼貌的落后性与脆弱性，为后文的灾难埋下伏笔。
作者洋洋洒洒地交代了布恩迪亚家族的种种不可思议的行为后，笔锋一转。从奥雷里亚诺的视角，我们看到了隐藏在平静表面下的深刻的社会危机。当里正与阿卡蒂奥关于村庄管理权发生激烈争执时，我们能够发现乌托邦似的社会与强权政府的矛盾，而这矛盾愈演愈烈，最终演变成了旷日持久的内战。如果说吉普赛人从贸易打破原住民社会秩序，那么内战就是彻底的影响人们正常生活，破坏安宁稳定的社会形态。经过阅读历史以及对作者个人经历的考察，能够认识到书中的内战，情景与20世纪拉美混乱状态多么相似。值得一提的是，经过阿卡蒂奥之口，反映了独裁的残酷现实，表达了对独裁统治的批判。内战与独裁，又是这一世界的苦难根源。
内战的结束并没有为马贡多居民带来长久的安宁与和谐。当铁路被引入小村庄时，马贡多遭受了更大的劫难。香蕉公司的到来，与吉普赛人到来相类似，却比前者威力更为强大。从书中能够看出，铁路是又一与外界联系的标志，同时代表着马贡多现代化的到来。现代科学技术强烈地冲击着居民自然的生活与朴实的思想。以香蕉公司为代表的殖民者肆无忌惮地进行经济侵略，输出科技成果与现代生活方式。马贡多以往的价值观和人生观发生异变，现代生活方式诱惑着人们走向堕落。现代化带来表面的繁荣，却掩盖不了马贡多道德衰落的现实。工人罢工导致的大屠杀以及香蕉公司的撤出与铁路的荒废导致的马贡多的衰落，说明现代化可是是糖衣炮弹。殖民者攫取财富，经济侵略，罔顾人民利益的行径被深刻的揭露批判。
如果说百年是一种悲哀的现实，那么孤独就如同冥冥中主宰的命运。家族成员，不可避免的与孤独缠绕，能够看做是一种病，禁锢家族成员的精神，折磨人的心灵，扭曲人的行为，表现是不近人情的行为和野兽一样的情感。极端的冷酷，疯狂的纵欲。前者，能够称为奥雷里亚诺病，后者，能够称为阿卡蒂奥病。例如奥雷里亚诺上校，一个伟大的斗士与高超的工匠，却对家人与战友麻木不仁，连蕾梅黛丝之死与乌尔苏拉的教诲都无法融化他的铁石心肠，他晚年封闭在实验室里，制作小金鱼，然后融化掉，如此循环往复。与此孤僻寡合的性格相反，他的父亲何塞.阿卡蒂奥.布恩迪亚是一个狂热，激进，生命力旺盛的人，不仅仅被吉普赛人弄得神魂颠倒，更在探索知识之路中走向疯狂的深渊。家族其他成员，大抵不是沉默寡欢，封闭钻研，就是性欲旺盛，尽情挥霍。这种孤独，不仅仅是人的杯具，更是社会封闭隔绝，阻碍发展的诱因。
孤独不仅仅表现于人，更表现于自然与社会环境。时代背景决定了孤独的特质是马贡多代表的礼貌难以摆脱的特征，无论是作为原始社会的马贡多，还是作为殖民地的马贡多，虽然与外界进行交流与沟通，虽然经常受外界影响干扰，但仍然改变不了封闭落后的现状，总是处在悲哀的下坡路上。究其根源，还是因为文化经济没有独立健康发展，社会制度没有深远持久的提高。马贡多，往往任人掌控，被动挨打，外部得不到支援，内部也面临分裂。马贡多实际上处于自生自灭的状态，被人操纵与利用。这是一种悲哀的现状，也是难以改变的现状。两次大的反抗，一次是奥雷里亚诺的内战，一次是香蕉工人的罢工，结果都失败了，并且当事人都遭遇了极其残酷的对待。奥雷里亚诺丧子，工人被屠杀抛尸。民主，自由，平等，团结，这些期望都破灭了，更可悲的是，居民似乎忘却了，只留下淡淡的血痕。马贡多宛如世界礼貌之洋中的一个小岛，一向处于孤立隔绝的悲哀状态，并且这种状态难以被彻底有力的打破。
“孤独”与“百年”，相辅相成，共同组成拉美的苦难史。如果说“百年”是刻骨铭心的，那么“孤独”就是令人伤感的。拉丁美洲是否真如作者结尾一样，将会承载着无尽的苦痛，消失在人们的记忆中？“注定经受百年孤独的家族，不会有第二次机会在大堤上出现。”《百年孤独》的结局，会是悲观的幻想，还是沉痛的现实？
作品心得100字篇14
《大卫科波菲尔》是英国小说家查尔斯·狄更斯的第八部长篇小说，被称为他“心中最宠爱的孩子”，于一八四九至一八五O年间，分二十个部分逐月发表。全书采用第一人称叙事，融进了作者本人的许多生活经历。小说讲述了主人公大卫自幼年至中年的生活历程，以“我”的出生为源，将朋友的真诚与阴暗、感情的幼稚与冲动、婚姻的甜美与琐碎、家人的矛盾与和谐汇聚成一条溪流，在命运的河床上缓缓流淌，最终融入宽容壮美的大海。其间夹杂各色人物与机缘。语言诙谐风趣，展示了19世纪中叶英国的广阔画面，反映了狄更斯期望人间充满善良正义的梦想。
《大卫科波菲尔》一书经过描述主人公大卫·科波菲尔一生的悲欢离合与离奇经历，多方位、多角度地揭示了当时社会的真实面貌，突出表现了金钱对婚姻、家庭和社会的腐蚀作用，体现出当时社会的腐朽的拜金主义思潮。小说中一系列杯具的构成都是因为贪恋金钱。摩德斯通先生骗娶大卫的母亲是觊觎她的财产;爱弥丽的私奔也是因为禁不起金钱的诱惑;威克菲尔一家的痛苦，哈姆的绝望，无一不是金钱造成的恶果;而卑鄙小人尤利亚·希普也是在金钱诱惑下一步步堕落的，最终落得个终身监禁的可耻下场。这些故事暴露出金钱的罪恶，也是狄更斯对当时社会那种腐败现象的不满和憎恶。但值得欣慰的是米考伯先生对于金钱的态度，他虽然负债累累，却以乐观的心态应对世间的种.种磨难。这个人物形象寄托了狄更斯对当时社会的完美向往与追求。
《大卫科波菲尔》在艺术上的魅力，不在于它有曲折生动的结构，或者跌宕起伏的情节，而在于它有一种现实的生活气息和抒情的叙事风格。这部作品吸引人的是那有血有肉的人物形象，具体生动的世态人情，以及不一样人物的性格特征。
经过阅读本书，我不仅仅在文学创作方面得到了良多启示，在情感态度价值观方面也有了必须的提高。我再度认识到了人性在社会发展中的重要作用，也明白了自我应当做一个怎样的人。
作品心得100字篇15
俗话说得好：“困难像弹簧，你弱它强，你强它弱。”自从阅读了《苦儿流浪记》，我便深有感触，决心必须要做一个不畏困难的人。
《苦儿流浪记》是法国近代著名作家埃克多.马洛笔下的一本著作。书中的小男孩儿雷米是一个弃儿，被一个泥瓦匠的妻子收养。可是在他八岁那年，泥瓦匠受伤残废，失去了工作，把雷米卖给了一个老艺人维泰利斯。之后，老艺人不幸入狱，出狱后，又被寒风冻死。雷米被花匠家救下，可是花匠家被损坏了，还不起债，也被送进了监狱。雷米又开始了流浪生涯。他常常跟着好朋友在街头卖艺，以便挣来吃面包的钱。虽然雷米是不幸的，但他丝毫不畏惧困难，进取向上，坚强乐观。在朋友的陪伴下，雷米对生活有了信心，最终找到了他的亲生父母，并且揭开了一个天大的秘密——他是一个贵族家的长子。因为有人不怀好意，才把仅六个月的雷米丢弃在马路旁的。
读着雷米的故事，我不禁想到了在我成长的道路上发生过的一件事。
那时的我，胆子很小。一次偶然，我接触到了攀岩的项目。我兴致勃勃，觉得这对自我是一个挑战。我攀地越来越高了，我的心也被揪得越来越紧。一不细心，我一脚踏空，冷汗顿时从额头上渗了出来，手心也被磨出了丝丝细汗，心里像有一只小兔子似地乱撞，“咚咚咚……”。于是，我不敢再往上半步，真想此刻就降落。可是心中的另一个声音说：加油！你难道不想挑战自我吗？我犹豫不决，最终还是一咬牙，心里暗示自我不要想高度。最终战胜了困难，攀上了顶峰。
漫长的人生，往往会经历许多挫折。困难，是上帝送给我们的成长礼。只要我们像书中的雷米一样，不畏困难，那你就会到达胜利的彼岸。记住，困难不可怕，害怕困难才可怕！